el poema mudra

Nick Dewar

Y ya se acerca...
Primera edición, junio 2008
Segunda edición, agosto 2008

y curiosamente consigo
sacudir los retrovisores,
aunque ya no vamos
tarde a la escuela.






Dibujos Lorraine Rodríguez Pagán







Diseño y poemas
Mara Pastor


Presentación y lectura de “El origen de los párpados”.
Librería La Tertulia, Río Piedras, Puerto Rico.
Segunda edición de 50 ejemplares numerados.
7:00 p.m, lunes 18 de agosto de 2008

Estas imágenes son del proyecto La ternura de los hornos, un libro órgano. El diseño y los dibujos son de Karina Sánchez, y los poemas y esténcils míos.

Han sido muchas las tardes de diversión y tallereo con la también bailarina y aventurera de profesión. Es una lástima que no pudiéramos llegar a un acuerdo para titular el proyecto La otra selva del extraterrestre y la cebra. Debo admitir que La ternura de los hornos le va mejor como título. El libro contiene ocho secciones. Hay una parte del libro que lleva una transparencia encima de uno de los poemas y que por el escáner no se puede apreciar. El texto dice: Y si cuando salga de aquí/ me falta algo parecido a un árbol/ no será por no atravesar troncos/ para parecerme más a las raíces.

Quiero pensar que todos los libros se pueden hermanar a la lógica del cuerpo y de la danza. Por el momento, este libro no será maquilado, pero no se extrañen de que en un futuro saquemos una versión facsímil. El libro surgió de conversaciones sobre hornos y vínculos femeninos. Una de las heroínas de la saga es Chascona, una chica chileborilanga, borichiricua, chilaborilena, en fin, una chica que habla en chileno, boricua y chilanga, y que se arroja al vacío del lenguaje, porque su paraíso es el afuera.

La parte favorita de muchos de los que han tenido la diversión de ojearlo es la del poema Ternura.

Tengo que confesarles que cada vez que lo tengo entre mis manos me enamoro más de este pequeño objeto de arte y amistad, y quiero seguir habitando todos sus recovecos...

vientos...

¿Vuelas con nosotros?, C.D México

Bernardo, Adolfo, Miguel, Karina, Mam

El poema "El arresto de la dama que no sopló duro", nunca leído en público, intervenido con grabadora. Café Mora, La Roma, C.D México, fotos © Nicolesterol 2008


3. Escuchar desde el público un poema que nunca leeré en público



2. Cerrar los ojos, fruncir el ceño. El momento de oprimir "play" es muy dramático

1. Colocar la grabadora de voz junto al culpable de la poesía

Gracias a las megafoneras Anais, Ximena y Eva, quienes me acompañaron al mercado en busca de cassettes de grabadora, y a Miriam por la grabadora sacada del sombrero de maga, sin ellas hubiera tenido que leer en público.

karina claudio. brooklyn. feb 2008

Sobre la artista, Chiara Bautista

Vayan a la imagen agrandada

y revisen los detalles,

los cuernos,

los versos a la izquierda,

la placa del enmarcado,

la cadena de suicidios dulces.

Amy Crehore

Deja Vu Waltz

(a manglaria, este cangrejilto de laguna en la tarde)

venados y escritura

Un poco de Ropero

Rojo, 2005.

Pensador, 2005.

Mesa, 2005.

Luis Ramírez "Ropero"- Pintor, maquetista, flautista, sátiro. Devoto del Camarón, reside en Toledo, España. Estudió Arte en la Universidad de Granada y pasó muchos años en Quebec. El retrato, el paisaje y el bodegón aquí presentados forman parte de sus dos exposiciones más recientes.

Palomas eléctricas en unas vacaciones raras

Los elefantes dormidos

Estoy en un helicóptero
Rumbo a una isla
Aterrizamos
en un helipuerto sobre la copa de los árboles

No se ve la tierra de la isla
Solo copas de árboles y puentes colgando entre árbol y árbol

A lo lejos, desde lo alto, el mar

Le pregunto a alguien
por qué no podemos bajar a la superficie
Me dice que la isla
está llena de elefantes dormidos

Si bajamos, se despiertan

Estas anotaciones son de un sueño que tuve hace mucho tiempo. Tengo una libreta específica para eso. Ya lo había comentado en otro post. Si no fuese por esa libreta no me acordaría de los sueños. Ustedes y yo sabemos eso. Sin embargo, lo interesante del caso es que ése sueño en específico quizá no se me hubiera olvidado por lo raro de las circunstancias. ¿En un helicóptero? ¿A una isla? ¿Elefantes dormidos? Aunque no recuerdo esa imagen en el sueño, siempre me imagino todos estos elefantes dormidos aglutinados entre férreos troncos de árboles.

Un amigo me llamó por teléfono y me comentó que tuvo un sueño muy raro. Al describirme el sueño, éste fue su relato:

Sí. Es la inversión de mi sueño. La versión del suyo. Llegó a una isla llena de elefantes dormidos en las copas de los árboles. Decidió ilustrar la imagen por las mismas razones por las cuales yo estimo que no se me hubiera olvidado el mío: ¿A una isla? ¿Elefantes dormidos? ¿En las copas de los árboles? Sin embargo, optó por la perspectiva aérea de la llegada en helicóptero.

Ilustración: "Elefante II", Alex García

Cómic en The New York Herald 1905

Breve sobre écfrasis

El concepto “ut pictura poesis", también conocido como écfrasis o "the depiction of a work of visual art in a poem" (Norton: 551), nos remite al Ars Poética de Horacio.

Son muchas las referencias en la literatura hispánica sobre escritura y pintura como materias homólogas. En la obra cumbre de la literatura española, Don Quijote se expresa con arbitrariedad sobre las disciplinas pictórica y literaria. En el capítulo LXXI de la segunda parte de la obra, el Quijote le dice a Sancho: “De esta manera me parece a mí, Sancho, que debe de ser el pintor o escritor, que todo es uno, que sacó a la luz la historia de este nuevo Don Quijote que ha salido; que pintó o escribió lo que saliere” (Cervantes:823). La equivalencia entre pintura y escritura en la obra de Cervantes ha sido estudiada minuciosamente en años recientes(Riley: 102).

Por muchas generaciones, la crítica se acercó al concepto de menera prescriptiva (la poesía debería ser como pintura) más que analógica (poesía, como pintura, actúa de determinada manera). Existen trabajos críticos que podrían considerarse pioneros en la problematización del concepto, como por ejemplo el de Gotthold Ephraim Lessing, quien en el siglo XVIII escribió “An essay on the limits of Painting and Poetry”, en el que analiza las diferencias de aproximación a ambas disciplinas y las fronteras del epítome clásico (Lessing: 553).

Sin embargo, durante el siglo XX los acercamientos críticos al concepto también denominado como “écfrasis” han procurado problematizar y complejizar el tópico horaciano. En su ensayo “El arte verbal de los poetas pintores: Blake, Rousseau y Klee”, Jakobson expone que existe una “notable analogía en el papel de la gramática en la poesía y la composición pictórica, basada en un orden geomértrico latente o patente en una rebelión contra las disposiciones geométricas” (Jakobson: 132). Como ejemplo de la complejidad crítica de la expresión pictórico-poética, el teórico realiza diágramas matemáticos que señalan paralelismos geométricos entre la representación de elementos en las pinturas de Blake y cómo concuerdan con la distribución de los sustantivos en el poema, que denotan los elementos pintados.

ESCHER, MC. "Drawing Hands". Ilustración

HORACE. Ars Poética. Norton Anthology Theory and Criticism. Norton and Company; New York, 2001.

JAKOBSON Roman. Ensayos de Poética. Fondo de Cultura Económica; México, 1973.

LESSING, Gotthold Ephrain. Norton Anthology Theory Criticism. Norton and Company; NY, 2001.

RILEY, E.C. “Don Quixote: From Text to Icon,”. Cervantes 8 special issue (1988): 103-15.

Ut pictura poesis

Ofelia

"Por eso los paisajes abstractos, las ninfas, la naturaleza inefable, los cuerpos fecundos voluptuosos, que llevan al lienzo a una especie de virgen-mater, es decir, la recreación de un estado contemplativo que seduce".

fragmento "ofelia", alex j. garcía